Yuri日記帳

（學生服打扮的剛田降生，真的是很帥呢～～）

最近緯來日本台重播了岡田將生主演的「粉紅系男孩」（オトメン，乙男），所以我又跟著看了第二遍囉！這次看才注意到，其實這部戲有個隱而不談的中心主旨，就是叫人「趁朱唇未褪，談場戀愛吧！」而戀愛這兩個字可以代換成任何你青春時不做，40歲再回想一定會後悔的任何事情....

這部片當然不會向各位大聲疾呼：「青春苦短，把握時光」囉，否則話講的那麼白，就low掉啦～～所謂的好戲，當然是要靠情節鋪陳來傳達戲劇主題（theme），而更上乘者還會有一小段不斷出現的情節（可能經過適當的變形）來貫串整部作品，以提示閱聽大眾重要的劇情，這就是所謂的主導動機（leti-motif）。這次重看「粉紅系男孩」，發現 ゴンドラの唄（威尼斯船歌）就是這樣的主導動機呢！從第一集一開始，爸爸藉著這首歌的歌詞，告訴男主角飛鳥應該要把握青春，坦承面對自己；到音樂課時老師向全班教唱這首歌，以及全劇不斷出現的改編版插曲，都是要透過劇中人物的點滴故事，告訴我們「趁朱唇未褪，談場戀愛吧！」可不要為了一些奇怪的理由，裹足不前，免得以後後悔啊！

「威尼斯船歌」（或譯「生命苦短」），於大正四年（西元1915年）發表，是典型的日本歌謠曲，吉井勇作詞，中山晋平作曲。中山晉平是日本歌謠曲的重要代表人，他寫過許多膾炙人口的日本歌謠曲。（ps. 插播一下，「歌謠曲」是一個專有名詞，指那些從明治末期受西方音樂影響開始發展，介於演歌與流行音樂之間的歌曲。雖說日本歌謠受西方音樂影響而不再像演歌一樣用悲苦的唱腔，歌謠曲卻也並非指那些受到搖滾、爵士、藍調音樂影響的日本流行歌。歌謠曲的特色在於抒發感情，感春悲秋。我們觀察歌謠曲的結構，可以發現當時的歌謠曲沒有今日流行音樂的主歌、副歌之分，而是以同樣的旋律重複三次或四次，即所謂的「三段體」或「四段體」，各段歌詞則代表不同的心境轉折。）

1915年當時正逢日本開始大量製造留聲機，唱片成為大眾的消費商品，「威尼斯船歌」便隨著唱片進入家庭，成為大正浪漫時期的重要標誌。（再插播一下：1879年留聲機引進日本，日俄戰爭後成立了第一間生產留聲機的本土公司，為了推廣留聲機，留聲機公司同時也經營唱片業務以提高留聲機的銷售量，同時正逢日本經濟繁榮期，大大小小的留聲機公司與唱片公司紛紛成立。而台灣是在1925年發行低價、劣質的唱片之後，才開始普及起來）

這首歌的四段歌詞分別為：

今天為大家選的是ちあきなおみ演唱的版本，有沒有讓你也想起了年少時談單純戀愛的日子呢？希望大家都喜歡這首歌，而且也能把握時光，作自己想做的事....